Un corso dedicato alla scoperta e al potenziamento della voce. Il percorso unisce dizione, lettura espressiva, radiodrammi e radiocommedie, per rendere le parole più vive ed efficaci. Le lezioni si tengono ogni martedì dalle 15:00 alle 17:00 con Paola Tanda e sono aperte a tutti, senza limiti di età. Un’occasione per scoprire la propria voce e divertirsi insieme.

Lezioni di drammaturgia per scoprire che cos’è davvero un’idea e come trasformarla in una struttura narrativa. Il percorso affronta la creazione di personaggi e dialoghi convincenti, offrendo strumenti per costruire storie solide e coinvolgenti. È pensato per attori, scrittori e appassionati di teatro e cinema che vogliono comprendere e sviluppare le storie a un livello più profondo.

Si sperimenta la relazione con lo spazio e con gli altri, l’energia e il ritmo. Liberando l’immaginazione e la creatività, si inventano nuove lingue e camminate fantasiose. Si impara a improvvisare fino a creare personaggi originali e bizzarri per poi inserirli a fine corso in un saggio/spettacolo creato modellando a piacimento testi di narrativa o teatrali.

Si sperimenta la relazione con lo spazio e con gli altri, l’energia e il ritmo. Liberando l’immaginazione e la creatività, si inventano nuove lingue e camminate fantasiose. Si impara a improvvisare fino a creare personaggi originali e bizzarri per poi inserirli a fine corso in un saggio/spettacolo creato modellando a piacimento testi di narrativa o teatrali.

Si sperimenta la relazione con lo spazio e con gli altri, l’energia e il ritmo. Liberando l’immaginazione e la creatività, si inventano nuove lingue e camminate fantasiose. Si impara a improvvisare fino a creare personaggi originali e bizzarri per poi inserirli a fine corso in un saggio/spettacolo creato modellando a piacimento testi di narrativa o teatrali.

Il laboratorio, condotto dal regista e attore Vincenzo de Caro, è dedicato all’universo di Eduardo De Filippo. Oltre allo studio della vita e delle opere dell’autore, il percorso si concentra su una celebre commedia eduardiana, lavorando in profondità su testo e personaggio. Il lavoro si svolge in italiano e napoletano, è anche fisico e sonoro, e si conclude con uno spettacolo finale.

Il teatro è un lavoro fatto di emozioni che nascono tra chi lo interpreta e chi lo guarda. Da questa idea nasce il corso “ReGitando”, dedicato alla tecnica attoriale ed emotiva dell’interprete, senza tralasciare la conoscenza della messa in scena e della regia. Il percorso aiuta a riconoscere e controllare le proprie emozioni per dar vita ai personaggi e allo spettacolo.